【GameNewsDaily】作曲家北村友香接受法國《PlayStation Inside》專訪，回顧自《Dark Souls III》、《Bloodborne》、《隻狼：暗影雙死》及《艾爾登法環》以來的創作歷程，並提到於 2023 年離開 FromSoftware 展開獨立生涯的情況。
北村友香表示，FromSoftware 是其音樂學校畢業後的首份工作。她早期為累積經驗，曾免費為日本獨立遊戲創作，並於社交平台分享音樂。其音樂啟蒙包括 Karl Jenkins 及手風琴家 Coba，而《薩爾達傳說》與《Final Fantasy：水晶編年史》則令她對民族與民謠元素的興趣影響深遠。
談及如何塑造探索區域與頭目戰的氛圍，她指靈感多源自視覺材料，包括概念美術與真實景觀照片；她會想像玩家在場景中的感受，並以聲音描繪空間，例如在狹窄或壓迫感較重的區域，避免過於張揚的和聲配置，並調整樂器數量、殘響與音符間距，以傳達空曠或荒蕪。
對於不同作品的音樂取向，北村友香稱自己並非刻意在「沉浸」與「獨特」之間求平衡，而是讓配樂自然貼合各作世界觀。雖然皆屬黑暗奇幻，她認為各作導演方向明確而各異，自己會在音樂中反映這些差別。
「我也是一個很難打敗頭目的人」
在處理頭目戰分階段的配樂時，她指出通常會假設後續階段強度提升，故第一階段已作相應鋪排。她說「我也是一個很難打敗頭目的人，因此真心能夠理解玩家的沮喪與困難，而這種『理解』一直是我音樂的核心。」。她又提到創作過程常面對修訂與卡關，「這種與玩家情緒旅程的自然共鳴或許也融入了音樂」。她並表示創作時常以除錯模式觀看遊戲畫面，以更貼近玩家節奏。
談到具體作品，《Dark Souls III》的「Abyss Watchers」大量以 F 和弦為核心，透過減少和聲移動來呈現緊張與決意；主旋律由女低音獨唱承擔，帶出孤獨與尊嚴的感受。於《隻狼》，她嘗試令管弦樂呈現日本聲響，避免複雜和弦進行並重塑音色，以配合與過往黑暗奇幻不同、需要正面對抗強敵的張力。
至於《Elden Ring》，開放世界令各區域氛圍分明，她著重讓配樂自然融入環境；其中「祖靈之王」在凱爾特靈感與 FromSoftware 世界基調之間反覆試驗。她提到自己尤為在意《隻狼》的「櫻龍」，以及《Elden Ring》的「雷娜菈」，前者涉及對「龍」的文化與精神意涵，屬新的表達領域；後者追求「如融化般夢幻的薄霧」之聲響，呈現美與瘋狂並存的微妙平衡。
核心仍在於人的表達
對業界趨勢，北村友香認為互動式配樂具有吸引力，實作上需要將音樂模組化並精準與遊戲同步；跨部門合作及對系統的理解相當重要。她又指音樂用以表達畫面無法傳遞的細膩情感，雖然可考慮以人工智能協助如互動配樂的轉場，惟核心仍在於人的表達。
她最後提到，成為獨立音樂人後，現正探索有別於 FromSoftware 的聲音方向，部分新項目結合電子與管弦，亦有採取更民謠的處理；例如《魔法帽的工作室》將呈現不同於以往的聲響。
